INTERFAZ · como / Transducción
Hacia una ecología de la transducción situada
Esta investigación artística se desarrolla desde una práctica situada en territorios específicos, donde el desplazamiento corporal, la observación, la escucha, el registro audiovisual y la construcción de dispositivos tecnodiversos constituyen un mismo proceso de conocimiento sensible. Más que documentar un paisaje, mi práctica busca participar en las transformaciones mediante las cuales un territorio continúa expresándose a través de distintos medios.
Desde esta investigación, que también es un recorrido, emergen cuatro conceptos que articulan mi proceso creativo.
1. Transducción situada
La transducción situada comprende el conjunto de transformaciones mediante las cuales un territorio atraviesa diferentes materialidades sin reducirse a ninguna de ellas. El recorrido corporal se transforma en imagen; la imagen convive con registros ambientales; los registros devienen memoria; la memoria reorganiza nuevamente la imagen y el sonido. No existe un origen estable ni una representación final: existe un proceso continuo de traducciones parciales entre cuerpos, tecnologías y territorios.
2. Memoria ambiental
Estoy creando dispositivos que son capaces de generar registros de temperatura, humedad, luz, sonido, distancia y otras variaciones del entorno y que no son comprendidos como datos descriptivos. Constituyen memorias ambientales capaces de prolongar la acción del territorio más allá del momento del registro. Estos dispositivos los creo a partir de tarjetas de desarrollo arduino, sensores, recorridos, mi cuerpo, software para programación visual y códigos que los activan y reorganizan para su desplazamiento audiovisual. Estos datos, como memoria ambiental, al ser reintroducidos posteriormente mediante algoritmos y dispositivos audiovisuales, continúan modificando la obra, desde una memoria, desplazando el tiempo grabado desde el archivo hacia una condición activa y relacional de un presente en devenir.
3. Estratigrafías actantes
La imagen en movimiento se entiende como una estratigrafía donde convergen temporalidades humanas, geológicas, atmosféricas, tecnológicas y más que humanas. Las capas audiovisuales no representan diferentes momentos del tiempo, sino que permiten que éstos coexistan y se afecten mutuamente. La sedimentación, la erosión, la deriva y la persistencia constituyen operaciones audiovisuales que hacen visible la complejidad temporal del territorio. Principalmente está el desafío que el desplazamiento audiovisual contiene y lucha, en un presente desbordado de mímesis, representación e imágenes algorítmicas que trascienden la verdad. En ese contexto, mi proceso de creación audiovisual, busca generar procesos de escucha, contemplación, lentitud, abstracción y pérdida en la fe de la imagen.
4. Umbrales de mediación ecológica
Los dispositivos desarrollados dentro de la investigación —como porta_memoria— funcionan como umbrales de mediación ecológica. No buscan aumentar la capacidad de extracción de información del entorno, sino facilitar relaciones de atención, escucha y cuidado. La tecnología deja de operar como un instrumento de control para convertirse en una condición de encuentro entre diferentes formas de existencia.
Estos conceptos no constituyen categorías cerradas. Se transforman junto con cada obra y emergen desde la experimentación material con imágenes, sonidos, algoritmos, sensores y recorridos territoriales. Ya son mas de 4 años eperimentando en el cruce con la creación de dispositivos electrónicos. he pasado por mucha observación y la creación desde el video ensayo, la entrevista y el recorrer muchos territorios. Cada proyecto funciona simultáneamente como producción artística y como espacio de elaboración conceptual, permitiendo que teoría y práctica evolucionen de manera inseparable.
En este sentido, la investigación propone comprender la creación artística como una ecología de transducciones situadas, donde cuerpo, territorio, tecnologías, memorias y fuerzas ambientales participan de un mismo proceso de transformación continua. La obra deja de representar el mundo para convertirse en un espacio donde el mundo continúa actuando. Donde pueda ser posible la activación y desencadenamiento de otras fuerzas que contrarresten y abran ese discontínuo donde el capitalismo se diluya.

El recorrido
como una forma
de conocimiento.
Exploraciones artísticas entre tecnodiversidad, paisaje, sensores, memoria, caminatas y temporalidades múltiples



